12 y 13 de febrero en la Facultad de BBAA de la UPV/EHU.
Organizadas por la Facultad de BBAA, el programa de doctorado en Investigación en Arte Contemporáneo, con la colaboración de Escuela de Doctorado y AKMEKA.
12 FEBRERO | 13 FEBRERO |
10:00 Jorge Van den Eynde Gray | 10:00 Romina Casile |
12:00 J. Carrion | 12:00 Andrea Soto |
Descanso, comida | |
15:00 – 17:00 Taller Doctorandas IAC Duración: 2 horas Salón de grados de la facultad de Bellas Artes Inscripciones taller: doctorandas.iac@gmail.com |
JORGE VAN DEN EYNDE GRAY
«Concreta. Contexto y metodologías de una revista sobre creación y teoría de la imagen»
Jorge Van den Eynde (1995) es comisario, editor e investigador radicado en Madrid. Actualmente, desempeña sus labores como editor asociado y coordinador de Concreta al mismo tiempo que el comisariado de exposiciones en distintos espacios como El Chico o Pradiauto.
Jorge Van den Eynde (1995) Madrilen bizi den komisario, argitaratzaile eta ikertzailea da. Gaur egun, Concretako argitaratzaile eta koordinatzailea da, eta, aldi berean, zenbait espaziotako (El Chico edo Pradiauto, besteak beste) erakusketen komisarioa.
JORGE CARRIÓN GÁLVEZ
El escritor como diseñador
Jorge Carrión es escritor, crítico cultural, docente, guionista y curador. Sus últimos proyectos son el podcast Gemelos Digitales (Podium), la serie Booklovers (CaixaForum+), el libro colectivo Los campos electromagnéticos (con Taller Estampa y GPT, Caja Negra) y la novela gráfica Samuel & Beckett (con Javier Olivares, Salamadra Graphic).
Jorge Carrión idazle, kultura kritikari, irakasle, gidoilari eta kuradorea da. Honako hauek dira bere azken proiektuak: Gemelos Digitales (Podium) podcasta, Booklovers (CaixaForum+) saila, Los campos electromagnéticos liburu kolektiboa (Taller Estamparekin eta GPTrekin, Caja Negra), eta Samuel & Beckett eleberri grafikoa (Javier Olivaresekin, Salamadra Graphic).
ROMINA CASILE
glu,
glu,
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Apuntes
sobre
la
escritura
en
relación
al
agua.
Conferencia performática
Romina Casile es artista y docente. Su práctica-investigación se configura desde una perspectiva situada y relacional tramando complicidades con otrxs para imaginar formas de movilizar y desbordar márgenes. Trabaja en torno a la escritura, a la voz y a la escucha como espacios donde la transformación tiene lugar. Su hacer se encauza en instalaciones, performances, audios, prácticas escriturales y editoriales. Así mismo, coordina laboratorios de creación y talleres de acompañamiento de procesos artísticos.
Es Doctora en Investigación en Humanidades, Artes y Educación por la Universidad de Castilla-La Mancha; Máster en Investigación en Prácticas artísticas y visuales en la Universidad de Castilla-La Mancha, España y Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Nacional de Rosario, Argentina. Forma parte del grupo de investigación ARTEA Investigación y Creación Escénica de la UCLM.
Ha formado parte de exposiciones, festivales y residencias artísticas en diferentes ciudades de Argentina, España, Gales y México.
Romina Casile artista eta irakaslea da. Bere jarduna-ikerketa ikuspegi kokatu eta erlazional baten arabera taxutzen da eta konplizitateak bilbatzen ditu beste batzuekin, irudiak mugiarazteko eta gainezkatzeko moduak irudikatzeko. Idazketaren, ahotsaren eta entzutearen inguruan egiten du lan, eraldaketa gertatzen den espazio gisa. Bere lana instalazio, performance, audio, idazketa praktiketan eta editorialetan bideratzen da. Era berean, sormen laborategiak eta arte prozesuetan laguntzeko tailerrak koordinatzen ditu.
Humanitate, Arte eta Hezkuntzako ikerketako dotorea da Gaztela-Mantxako Unibertsitatean; Praktika Artistiko eta Bisualen Ikerketako Masterra, Gaztela-Mantxako Unibertsitatea (Espainia), eta Arte Ederretan lizentziaduna Rosarioko Unibertsitate Nazionalean (Argentina). Gaztela-Mantxako Unibertsitateko ARTEA Investigación y Creación Escénica ikertaldeko kide da.
Argentina, Espainia, Gales eta Mexikoko zenbait hiritako erakusketa, jaialdi eta egoitza artistikoetan hartu du parte.
ANDREA SOTO CALDERÓN
Pensar a través de las imágenes
Andrea Soto Calderón es doctora en Filosofía y profesora de Estética y Teoría del Arte en la Universidad Autónoma de Barcelona. Ha desarrollado sus investigaciones en Valparaíso, Barcelona, Lisboa y París. Sus líneas de investigación se centran en las transformaciones de la experiencia estética en la cultura contemporánea, la investigación artística y el estudio de la imagen y los medios, así como en la relación entre la estética y la política.
Ha escrito diversos artículos académicos, capítulos de libros y textos para catálogos de artistas. Entre sus publicaciones destacan sus libros Le travail des images, junto con Jacques Rancière (Les presses du réel, 2019), La performatividad de las imágenes (Metales Pesados, 2020), Imaginación material (Metales Pesados, 2022) e Imágenes que resisten. La genealogía como método crítico (La Virreina, 2023).
Andrea Soto Calderón Filosofiako doktore da eta Artearen Estetika eta Teoriako irakasle Bartzelonako Unibertsitate Autonomoan. Valparaiso, Bartzelona, Lisboa eta Parisen garatu ditu bere ikerlanak. Bere ikerketa ildoek honako hauek dituzte ardatz: kultura garaikidean esperientzia estetikoaren eraldaketa, ikerketa artistikoa eta irudiaren eta baliabideen azterketa, eta estetikaren eta politikaren arteko harremana.
Artikulu akademikoak, liburuetarako kapituluak eta artistentzako katalogoetarako testuak idatzi ditu. Argitaratutako liburuen artetik honako hauek nabarmentzen dira: Le travail des images, Jacques Rancièrerekin batera (Les presses du réel, 2019), La performatividad de las imágenes (Metales Pesados, 2020), Imaginación material (Metales Pesados, 2022) eta Imágenes que resisten. La genealogía como método crítico (La Virreina, 2023).
DOCTORANDAS IAC
Laboratorio de recorridos: caminos y derivas en el doctorado
Doctorandas IAC es un grupo autogestionado de investigadoras del programa de Investigación en Arte Contemporáneo de la UPV/EHU. En sus tres años de actividad ha creado un espacio de encuentro para investigadores en los Topaketak, charlas trimestrales de encuentros entre dos doctorandos, que se realizan en Bulegoa Z/B.
Laboratorio de recorridos: caminos y derivas en el doctorado es un taller para doctorandos en diferentes fases de su trayectoria investigadora. En este laboratorio reflexionaremos sobre las distintas etapas de una tesis doctoral, desde los titubeos iniciales hasta el depósito de la misma. Será una conversación guiada en la que compartir recursos para hacer frente a dudas e inquietudes que surgen en el proceso de investigación y creación en Arte Contemporáneo. Al finalizar el taller, se editará una guía de recursos para doctorandos que se compartirá con los asistentes por correo electrónico.
Ibilbideen laborategia: bideak eta deribak doktoregoan
Doctorandas IAC UPV/EHUko Arte Garaikideko Ikerketa programako ikertzaileen talde autogestionatua da. Hiru urteko jardunean, ikertzaileentzako topagune bat sortu du Topaketetan, bi doktoregairen arteko hitzaldiak hiru hilean behin hitzaldiak, Bulegoa Z/Bn.
Ibilbideen laborategia: bideak eta deribak doktoregoan doktoregaientzako tailerra da, haien ikerketa-ibilbidearen hainbat fasetan. Laborategi honetan doktorego tesi baten etapa ezberdinei buruz hausnartuko dugu, hasierako zalantzetatik hasi eta tesiaren gordailuraino. Arte Garaikideko ikerketa- eta sorkuntza-prozesuan sortzen diren zalantza eta kezkei aurre egiteko baliabideak partekatzeko elkarrizketa gidatua izango da. Tailerra amaitzean, doktoregaientzako baliabideen gida bat argitaratuko da, eta bertaratutakoekin partekatuko da posta elektronikoz.